画家简介　　毛伟，1957年11月5日出生于开封市。1977年考入河南大学美术 系，1982年毕业，获文学学士学位。1987年在海燕出版社从事美术编辑工作，任美术副编审。1996年入北京画院著名人物画家杨刚画室、中央美术学院 中国画系水墨人物画室学习，1997年考取中央美术学院中国画系硕士研究生班，在著名人物画家卢沉、李少文、田黎明等的指导下对中国水墨写意人物画专业进 行系统研究学习。 毛伟现为东西方艺术家协会秘书长、中国美术家协会会员、中国戏曲学院教授。

艺术成就　　近年来毛伟先生所创作的“水墨牦牛系列”风格独特、气势非凡、墨韵通达、意境旷 远，颇得收藏界、业内人士和广大群众喜爱。 毛伟的作品曾多次入选全国美展和专业学术展览，作品荣获“中华五千年全国书画作品大奖赛”一等奖，“炎黄子孙与各国友好画展(国际展)”一等奖，“河南省 第八届美术作品展览”一等奖，“世界华人艺术家书画精品大赛”金奖。作品被辑入《中国当代名人艺术家全集》、《中国当代美术家图录·光盘版》、《艺术家光 盘著作》、《中国当代美术1979～1999》。

 

高原魂

 

 

高原之巔

 

 

祈祷

 

转经阿尼

　　“我相信，好画和好诗一样，到了一定的程度，必在精神的高度有一种感召力和震撼力。无论 这种精神的力量是悲壮的，还是抒情的，都会有一种穿透力，让观者的心灵为之颤动。”这是著名人物画家毛伟在他的《三方堂随笔》中，对所谓好画的一种界定。 纵观毛伟的艺术之路，这段话可看作是他追求的一种唯美的艺术境界。 毛伟祖籍南阳镇平，1957年生于古都开封。和许多人一样，他也有过上山下乡的经历。父母是从事教育工作的，很注重对孩子兴趣的培养，尤其注重艺术的培 养。开封悠久的古城文化、河大浓厚的学术氛围，加之良好的家教，这一切给了毛伟最早的也是弥足珍贵的艺术滋养。年仅10岁时的毛伟就已显露出他过人的绘画 天赋。1977年，毛伟考入河大美术系，并获得学士学位。其间，他翻阅了大量的中外名著和艺术画册。他反复揣摩、临摹大师作品，使之获益匪浅，他的素描作 品常被选为优秀作品在系里展出。这种夯实了的素描功底，为他以后进行的国画人物创作奠定了坚实的基础。1997年他考入中央美术学院中国画系水墨人物画专 业研究生班，毛伟毅然辞掉工作，告别妻子女儿，走上了独闯京城求学进取之路，这是他艺术上的一个重大转折点。 读研期间，毛伟给自己约法三章：一、严格进行基本功再训练，不急于求成；二、及时把握时代动态，了解当代艺术思潮及流派；三、严于律己，不骄不馁，实实在 在做人、做事，不随波逐流。年近40岁的他，与本科生一样，白天进行课堂写生，晚上到图书馆阅览室翻阅中外画册，他仿佛又回到了大学生时代。 天道酬勤，天才出于勤奋。

读研究生的短短几年中，毛伟的作品多次入选全国美展和专项学术展览，作品赴美国、意大 利、古巴、日本、韩国等国参展交流，曾在当代美术馆、中央美术学院、大千画廊等举办个人展览。“喇嘛会”获“炎黄子孙与各国友好书画展”一等奖，《国权、 国贼、国耻——1840年中国》获“世界华人艺术家书画精品大赛”金奖。其作品还被中央美术学院、中南海、民族文化宫、人民大会堂等单位永久收藏。

毛伟的作品，大致可以分为以下几个方面：一、乡土风情系列，二、主题创作系列，三、水墨 人物肖像系列，四、水墨人体系列，五、高原风情系列。人生阅历的增加，使毛伟对水墨人物画创作进入了更深一层的思考。一个中国画家如果对旧传统太过迂执， 那他肯定缺乏创新和突破的勇气；但如果对传统精华全然抛弃，不予理会，那样的创新也会因缺乏传统底蕴而难免肤浅。毛伟深知这两者之间的内在关系。在西方艺 术大量涌入中国的今天，多元化的创作格局、五彩缤纷的艺术流派激活了传统水墨人物画，并已取得了前所未有的迅猛发展。从个人创作角度看，立足传统，取洋以 化，既不盲目追随时尚潮流，也不拒绝有益因素的融入。顺着自己的心性、气质、状态，以个人主观感受去塑造独具鲜活特征的人物肖像画作品，从而确立并完善自 己的水墨语言表达方式，乃是他最佳的选择。已故美术评论家乙丙先生在评论毛伟作品时说：“毛伟的国画人物创作以反映现实生活方面的题材为主，他那坚实的造 型功力和谙熟的笔墨技巧，尤其是借助于岁月的风刀霜剑把那些北国父老塑造得如太行山一样坚实高大……这不就是我们民族的脊梁吗？”

　近年来，毛伟创作的“水墨牦牛系列”赢得广泛好评。他画的牦牛气势非凡、风格独特，笔到之外，或墨韵通达，或意境旷远，给观者以深刻印象。如今，身为中国 美术家协会会员和中国戏曲学院教授的毛伟，出版了多部画册，而对于今后，毛伟表示将继续在“物我两化、天人合一”中找寻自己的艺术风标。